Одноактный балетный спектакль

Смысл никогда не предопределен исчерпывающим образом каким-либо элементом текста, он возникает только в процессе взаимодействия всех, даже самых незначимых частей, причем смысл целого способен трансформировать исходные значения отдельных компонентов.

Драматургическая роль элементов балетного спектакля

Один из путей к раскрытию механизмов смыслообразования балетного спектакля, которым двигалось большинство исследователей, - это попытка определения степени участия каждого из элементов балета, имеющего синтетическую природу, в формировании его драматургии, находящей свое выражение в сюжетном и композиционном построении балетного текста. При этом драматургическая роль элементов балетного спектакля понимается по-разному.

Жить в мире чувств

Для артистов работа с Маргуляном была второй школой вокального и сценического мастерства, где буквально отшлифовывались вокальные партии и незыблемым требованием было умение ловко перевоплощаться в конкретный образ, «жить в мире чувств». Артисты, современники дирижёра, упоминали о том, что они всегда шли на эти представления, как на праздник, как на нечто особенное.

Основа современной балетной педагогики

Достижения западноевропейской и русской школ классического танца XVII - XX вв. являются основой современной балетной педагогики. Так, становление методов преподавания прыжковых движений осуществлялось в контексте следующих аспектов: экзерсис классического танца в процессе обучения Allegro; plie и другие движения экзерсиса в освоении Allegro; упражнения для развития прыжка; трамплинные прыжки; элевация и баллон. Выявленные положения актуальны для разработки содержательного компонента методической системы профессиональной подготовки будущих артистов балета к исполнению прыжковых движений.

Методика преподавания Allegro

Система профессиональной подготовки будущих артистов балета традиционно основывается на методиках, которые десятилетиями формировались в русской балетной школе и передавались из поколения в поколение. Основываясь на общих дидактических принципах, хореографическая педагогика, как совокупность педагогического опыта в области подготовки артистов балета, выработала собственные методы и принципы, раскрывающие специфику классического танца, дающие возможность преподавать его как живое образное искусство.

Известный постановщик А. Маргулян

Придя в театр в 1922 году и проработав здесь два сезона, Арнольд Эвадьевич значительно поднял музыкальный и сценический уровень спектаклей, сделал качественным звучание оркестра. Благодаря энергии и энтузиазму нового дирижёра театр сделал ощутимый «творческий рывок». Уже первый премьерный спектакль «Мазепа» заставил обратить на себя внимание прессы: «..случилось прямо чудо. То, что представляло две недели назад толпу разрозненных музыкантов, в четверг предстало перед нами в виде прекрасно сыгравшегося музыкального целого, подлинного художественного ансамбля».

ОТ ОБРЯДА ДО БАЛЕТА

Сколько живет человечество, столько и танцует. История танца – от обрядовых плясок у огня и индийских пластических молитв бхарата-натьям до современных латины и хип-хопа – неразрывно связана с религией, модой, политической жизнью и даже экономической ситуацией той или иной эпохи. В Европе ритм задала античность: первым упомянул об «искусстве пляски» Гомер в своей «Илиаде», описав греческий хоровод.